Так что же есть такое, красота? И почему её обожествляют люди?
Сосуд она, в котором пустота, или огонь мерцающий в сосуде?
Николай Заболоцкий
Одухотворены ли создания художника?
Когда произведения сохраняют в себе незримый отпечаток души творца, именно тогда они становятся живыми, притягивают, и создают вокруг себя благотворную атмосферу гармонии.
И тогда Душа человека созерцающего, наполняется покоем и удовлетворением, но в тоже время и эмоциями – это может быть радость или восторг, а может — сладкая меланхолическая грусть о несбывшемся.
Наши эмоции во время созерцания красоты мимолётны и неосязаемы, но их воплощение в образе, отображенном в бронзе картине или рисунке – является истинным хранителем ускользающей красоты.
Отпечатком мгновения, направленным в вечность…
В графике Ирины Белопуховой, представленной на выставке, женские образы создаются тонкими штрихами едва касающихся бумаги, из четких выразительных линий, энергичных вихрей и кружева красочных пятен. Орнаменты одеяний перетекают один в другой и лишь намекают на объект. Они живые, они в движении… Рисунок художника сохранил, задержал эту мерцающую, ускользающую красоту.
Короли и шуты, загадочные маски и таинственные персонажи… Присутствие Венеции в скульптурных композициях Арсена Аветисяна обозначено исключительно деталями – маской, формой головного убора, силуэтом гондолы, а главное, созданием того насыщенного особой магией настроения, наполняющего этот город. Эту, ускользающую красоту Венеции, города исчезающего, медленно уходящего под воду, Арсену удалось передать в своих работах ,тонко и при этом невероятно выразительно.
Два таких разных жанра: скульптура и графика. Бронза и бумага.
Два разных художника. Каждый, со своим видением красоты и ощущением гармонии.
Но их объединяет стремление остановить мгновение и запечатлеть ускользающую вечную красоту в её живом движении и эфемерности…